"A imagem é forte e é difícil esquecer, à saída, que viver é uma forma de dançar".
"Um cenário impressionante e engenhoso, composto por uma centena de facas compridas, que oferece ao público belos momentos de dança com uma estética marcante".
"Uma peça que combina alegria e ansiedade no poder do gesto".
"Donne moi... é, de facto, o elogio ou o manifesto do movimento, o movimento que avança e drena energia e força, invadindo o corpo e a mente, respeitando o outro: tanto o espetador "ativo" como o intérprete revelando-se a si próprios e às suas convicções".
Uma peça luminosa em que o espaço cénico oscila sob uma multiplicidade de clarões luminosos, suscitando o contrário de uma afirmação de identidade: o vazio, a suspensão. Uma centena de lâminas longas e cintilantes, evocando a ameaça que paira sobre as nossas cabeças, apontam para os corpos dos intérpretes e escapam ao longo da obra, libertando o espaço num brilho caleidoscópico. Donne-moi quelque chose qui ne meurt pas (Dá-me algo que não morra), um título intrigante e uma busca do impossível, suspende os gestos dos cinco bailarinos em uníssono, entre marchas militares, festas rave reclinadas e farândolas populares sequestradas, o grupo procura libertar-se da gravidade, para abrir um espaço onde a dança possa redescobrir o seu movimento cristalino, os seus gestos corporizados, a sua vocação de emancipação e o seu júbilo. A música ao vivo evoca um mundo que oscila entre a memória popular e a vanguarda artística, conferindo a esta dança de luta e resistência ao mundo que nos rodeia toda a sua força jubilosa.
"A imagem é forte e é difícil esquecer, à saída, que viver é uma forma de dançar".
"Um cenário impressionante e engenhoso, composto por uma centena de facas compridas, que oferece ao público belos momentos de dança com uma estética marcante".
"Uma peça que combina alegria e ansiedade no poder do gesto".
"Donne moi... é, de facto, o elogio ou o manifesto do movimento, o movimento que avança e drena energia e força, invadindo o corpo e a mente, respeitando o outro: tanto o espetador "ativo" como o intérprete revelando-se a si próprios e às suas convicções".
Produção: SINE QUA NON ART
Coproduções : Le Manège, Scène Nationale de Reims - La Coursive, Scène Nationale de La Rochelle, CCN Ballet de Lorraine - Nancy, VIADANSE - CCN de Franche Comté - Belfort, Le Ballet de l'Opéra National du Rhin - CCN de Mulhouse, Le Pacifique CDC - Grenoble, Pôle Sud CDC - Strasbourg.
Com o apoio financeiro de: DRAC Nouvelle Aquitaine (apoio ao projeto), Le Gymnase CDC Roubaix - Hauts de France, Beaulieu - Poitiers, Adami , Spedidam
A companhia SINE QUA NON ART é apoiada pela Région Nouvelle Aquitaine, e recebe o apoio da Ville de La Rochelle.
Conceção - Coreografia - Cenografia: Christophe Béranger e Jonathan Pranlas-Descours
Espetáculo: Christophe Béranger, Jorge Moré Calderon, Virginie Garcia, Jonathan Pranlas-Descours, Francesca Ziviani
Música original e ao vivo : Yohan Landry e Damien Skoracki
Iluminação: Olivier Bauer
Cenografia: Gregory Fradin
Figurinos: Pauline Kieffer
Direção de cena, som: Laurent Savatier
Dramaturgia: Denis Forgeron